And the Oscar goes to... (algunas predicciones)

De todas las películas nominadas para el Óscar, he visto quince. Puesto que son las películas más representativas para esta edición número 86, me tomaré la libertad de hacer algunas predicciones a tan solo unas horas de que comience la gala.

Salvo una película (pronto sabrán cuál, si es que no lo han adivinado ya), en términos generales, muchas de las cintas rondan la mediocridad, la poca ambición y la continua repetición de fórmulas hollywoodenses. Incluso la gran mayoría de ellas abordan un mismo tema: el negocio ilícito. Veamos: en Philomena, las madres religiosas que venden bebés a Estados Unidos; en Dallas Buyers Club, la venta ilegal de fármacos; en 12 Years a Slave, la venta de personas de raza negra; y otros tantos otros negocios turbios reflejados directamente en The Woolf of Wall Street o American Hustle, y tangencialmente en Blue Jasmine.

Luego me detendré en cada una de ellas. Por eso, pasemos a las categorías principales (resaltaré en rojo la cinta, actor, guion, director o actriz que, a mi parecer, debe llevarse la estatuilla):

Mejor guion original:

- American Hustler (Eric Warren Singer y David O. Rusell)

- Blue Jasmine (Woody Allen)

- Dallas Buyers Club (Carig Borten y Melisa Wallack)

- Her (Spike Jonze)

- Nebraska (Bob Nelson)

Esta es una de mis categorías preferidas. Un guion magistral es el esqueleto de la cinta, y creo de manera firme que si está bien elaborado, el trabajo del director se facilita y lo único que tiene que hacer es poner la carne sobre ese esqueleto. Me había quedado con Woody Allen como un claro candidato, hasta que vi Her. La película de Allen es muy consistente, respeta las causas y consecuencias de las acciones de sus personajes y trabaja muy bien sus miserias interiores. Her, sin embargo, aborda una historia de amor atípica que se sostiene en base a diálogos, y esto es ya un mérito tremendo. La historia misma tiene picos muy altos como cuando aquella voz se corporiza gracias a una chica interesada en la relación de Theodore y Samantha. La historia misma es delirante y eso, lo confieso, me despierta un terror escondido.

 Mejor actriz principal:

- Amy Adams (American Hustle)

- Cate Blachett (Blue Jasmine)

- Sandra Bullock (Gravity)

- Judi Dench (Philomena)

- Meryl Streep (August: Osage County)

Yo había dado por ganadora rotunda a Cate Blanchett. Su interpretación de una Woody Allen femenina es para apaludir. Pero ayer en la noche, en los primeros minutos de August: Osage County, cuando Meryl Streep baja por las escaleras cambié de opinión. La historia de ambas mujeres tienen muchos puntos en común: sus esposos se han suicidado y ambas cargan con aquella culpa, ambas toman medicinas para restablecer su sistema nervioso, ambas se encuentran siempre al borde de una crisis. Pero es Meryl Streep quien lleva este personaje hasta una cima inalcanzable. El personaje que logra nos hace estremecer y sentir pena a la vez.

Mejor actriz de reparto:

- Sally Hawkins (Blue Jasmine)

- Jennifer Lawrence (American Hustle)

- Lupita Nyong'o (12 Years a Slave)

- Julia Roberts (August: Osage County)

- June Squibb (Nebraska)

Julia Roberts en August: Osage County no lo hace nada mal. Es la hija que debe enfrentar a la madre (Meryl Streep), con quien no lleva una buena relación. Sin embargo, sucede que Jennifer Lawrence tiene el poder de superar al personaje que encarna. Su aparición en la película es muy escueta al principio (y he aquí el truco), pero conforme esta avanza, Jennifer Lawrence crece, y crece de manera avasalladora.

Mejor actor principal:

- Cristian Bale (American Hustle)

- Bruce Dern (Nebraska)

- Leonardo DiCaprio (The Woolf of Wall Street)

- Chiwetel Ejiofor (12 Years a Slave)

- Matthew McConaughey (Dallas Buyers Club)

Cuando vi The Woolf of Wall Street me costó mucho creer que DiCaprio podría llevarse el Óscar así de fácil. Si comparamos su actuación con la de Chiwetel Ejioforo o Cristian Bale, DiCaprio gana por ser el menor peor. Entonces uno se topa con aquel personaje increíble de Dallas Buyers Club, interpretado por McConaughey. En The Woolf of Wall Street, en aquella escena en que justamente DiCaprio y McConaughey se golpean el pecho ensayando una canción, sentí que McConaughey le decía a DiCaprio: «Vamos, te estoy dando unos minutos; demuestra que puedes superarme». Y no lo hizo. En Dallas Buyers Club, McConaughey simplemente barre el piso con DiCaprio. El personaje infectado con el virus del sida es un gran reto que McConaughey supera y del que sale muy bien librado. 

Mejor actor de reparto:

- Barkhad Abdi (Captain Phillips)

- Bradley Cooper (American Hustle)

- Michael Fassbender (12 Years a Slave)

- Jonah Hill (The Woolf of Wall Street)

- Jared Leto (Dallas Buyers Club)

Aquí la cosa es muy sencilla. O no tanto. El cambio físico logrado por Jared Leto, sumado a la interpretación de un travesti infectado, es una combinación letal. Leto logra un personaje inmenso, pero no creo que esto sea suficiente. ¿Por qué? Pues porque está Jonah Hill. En The Woolf of Wall Street, Hill aprovecha cada minuto que tiene para cautivarnos con su interpretación. Y lo logra. Es un personaje que le sienta muy bien a Hill y del que Hill aprovecha para utilizar todos sus recursos cómicos. Si ahora apuesto por Leto, es porque Leto me encanta, aunque temo que Hill dé la sorpresa.

Mejor director:

- Alfonso Cuarón (Gravity)

- Steve McQueen (12 Years a Slave)

- Alexander Payne (Nebraska)

- David O. Russell (American Hustle)

- Martin Scorsese (The Woolf of Wall Street)

Sorpresa, sorpresa. Ni yo me esperaba elegir a Alenander Payne como mejor director. No obstante, analizando con frialdad lo que hizo en Nebraska, no cabe lugar a dudas. Para empezar, Nebraska tiene el atractivo de estar rodada en blanco y negro. Payne consigue trasladar aquella simpleza del color a sus personajes, los cuales son eternos perdedores, decrépitos y que ya han claudicado. El retrato exacto de la sociedad norteamericana se encuentra en esta película. Aquellos silencios incómodos y ese humor negro que utiliza no son en vano. Payne logra en Nebraska contar la historia del fracaso, del sueño yanqui como eterna derrota.

Mejor película extranjera:

- The Broken Circle Breakdown (Bélgica)

- Jagten (Dinamarca)

- La grande bellezza (Italia)

- L'image manquante (Camboya)

- Omar (Palestina)

Solo una película ha sido capaz de aplastar a todas las demás. Y, claro, tenía que provenir de esta categoría. Digamos que en esta selección el más beneficiado es el espectador. Se trata de la categoría más disputada y cuya calidad es innegable. Lo de ahora es asombroso, pues nos encontramos ante una película monumental, tremenda y soberbia. Un filme que lo podría estar contando todo o nada a la vez, con un manejo visual que es en el fondo un viaje alucinógeno. La grande bellezza es, por esto y tantas cosas, una película que ha de permanecer como uno de los picos más altos en la historia del cine. (Nota aparte: por nada del mundo conseguí descargar L'image manquante.)

Mejor película:

- 12 Years a Slave

- American Hustle

- Captain Phillips

- Dallas Buyers Club

- The Woolf of Wall Street

- Gravity

- Her

- Nebraska

- Philomena

Tal vez la Academia premie a 12 Years a Slave, una película arribista, con moraleja incluida. Tal vez quiera sumarse al discurso del «no al racismo» otorgándole el máximo galardón, premiando así a un planfleto. O quizá la Academia prefiera The Woolf of Wall Street como una especie de tributo a la economía dominante de Estados Unidos. O Quizá tenga el acierto de darle la estatuilla a Her, una cinta que escapa a sus temas locales y que, con maestría, aborda temas universales como la soledad, en especial esta soledad causada por la propia tecnología. La historia de amor bordea el existencialismo, la ficción misma del amor: no es la historia de una pareja a la vieja usanza. Her cuestiona nuestra propia comunicación con «el otro», incluso —y esto es algo personal— nuestro propio sentido de la realidad, la interacción que tenemos con esta y con quienes la habitan.